O czym jest ten film
- Autor przedstawia metodę, która jego zdaniem potroiła mu sprzedaż: odpowiednio zaplanowane filmy same zamieniają widzów w kupujących, niemal bez klasycznej sprzedaży w treści.
- Punkt wyjścia to pytanie widzki (doktor Maya), która po jednym–trzech filmach zaufała autorowi na tyle, że od razu poszła na jego stronę — zanim sięgnęła po jakikolwiek darmowy materiał do pobrania.
- Przegląd dwóch starszych modeli: kierowanie całego kanału do jednego filmu sprzedażowego (VSSL) oraz łańcuch filmów oglądanych w narzuconej kolejności — oba działają, ale mają istotne wady.
- Właściwa metoda: cztery formaty filmów — nauczanie, dokumentowanie, odpowiadanie na pytania i pokazywanie efektów.
- Każdy format pracuje na inny element „stosu zaufania”: kompetencję, więź, trafność i dowód, że metoda działa.
- Gdy filmy uderzają w widza z tych czterech stron, sam zagląda do opisu — po darmowy materiał albo wprost po ofertę — i wtedy nie trzeba sprzedawać.
- Lead magnety warto podzielić na mikro (szybka wygrana, więcej adresów) i makro (długie szkolenie czy studium przypadku, cieplejsi odbiorcy) oraz rotować je po filarach tematycznych kanału.
- Najlepiej konwertują materiały zaprojektowane pod konkretny film — przykład z podręcznika: „szablon Antiscript” do filmu o metodzie Antiscript.
- System jest zbudowany dla jednego odbiorcy idącego od punktu A do B; przy wielu produktach w różnych niszach skuteczność spada.
- Dobre wezwanie do działania (CTA) ma brzmieć jak dawanie wartości, nie jak reklama — a jego „twarde sprzedanie” (dłuższy, entuzjastyczny opis) wyraźnie zwiększa liczbę zapisów.
10 najważniejszych takeaways — z kontekstem zastosowania
1.Buduj kanał na czterech formatach: nauczaj, dokumentuj, odpowiadaj, pokazuj
Na czym polega: Zamiast prowadzić widza jedną zaplanowaną ścieżką, autor publikuje cztery typy filmów i każdy pracuje na inny element zaufania: nauczanie pokazuje kompetencje, dokumentowanie buduje więź, odpowiadanie — trafność, a pokazywanie wyników dowodzi, że metoda działa.
Jak stosować: Przejrzyj plan publikacji i dopilnuj, żeby w każdym cyklu (np. miesiąca) znalazł się choć jeden film z każdego formatu. Siadając do nowego materiału, zadawaj sobie pytanie: który element zaufania teraz buduję?
Na co uważać: Żaden format sam nie wystarczy — siła tkwi w ich połączeniu. „Pokazywanie” najłatwiej zamienić w nachalną ofertę; trzymaj je w konwencji historii o przemianie, nie prezentacji produktu.
2.Nie kieruj całego kanału do jednego filmu sprzedażowego
Na czym polega: Model, w którym każde wideo kończy się wskazaniem tego samego filmu sprzedażowego, wprawdzie sprzedaje, ale męczy widzów: czują się popychani, a jeśli obejrzą go i nie kupią, wypadają z lejka — po czym wracają do zwykłych filmów i znowu są pchani w to samo miejsce.
Jak stosować: Jeśli używasz filmu sprzedażowego, promuj go punktowo — tylko w materiałach, do których faktycznie pasuje, i bez przymusu w każdym finale.
Na co uważać: Cała sprzedaża wisi wtedy na jednej ofercie; jej słabość obciąża cały kanał. Ludzie są też dziś zmęczeni wszystkim, co pachnie lejkiem.
3.Nie licz na sekwencyjną ścieżkę widza
Na czym polega: Łańcuch „obejrzyj najpierw film A, potem B, potem C” wygląda dobrze na papierze, ale według autora może 2% odbiorców przechodzi go w narzuconej kolejności. Ktoś wejdzie w środek ciągu i nie zobaczy początku, a twórca musi planować nagrania dziesięć odcinków do przodu.
Jak stosować: Projektuj każdy film tak, żeby bronił się sam — niezależnie od tego, który widz obejrzy jako pierwszy. Kolejność odtwarzania traktuj jako bonus, nie fundament strategii.
Na co uważać: Sztywne planowanie łańcucha odbiera swobodę i utrudnia reagowanie na bieżące pytania odbiorców.
4.Stos zaufania: kompetencja, więź, trafność, dowód skuteczności
Na czym polega: Widz szybko kupi, jeśli w krótkim czasie dowie się czterech rzeczy: że jesteś w czymś dobry, że łączy was coś osobistego, że mówisz o jego konkretnym problemie i że twoja metoda daje wyniki.
Jak stosować: Zrób audyt kanału — przy każdym opublikowanym filmie zaznacz, który z czterech elementów buduje. Jeśli któryś się nie pojawia, to luka, którą warto załatać kolejnym materiałem.
Na co uważać: Elementy muszą działać razem. Sama kompetencja bez więzi wygląda jak wykład, a sama więź bez dowodu — jak obietnice.
5.Sprzedawanie bez sprzedawania: opis robi robotę
Na czym polega: Gdy filmy rozłożyły stos zaufania na czynniki pierwsze, widz sam zagląda do opisu — po darmowy materiał albo wprost po ofertę. W treści nie trzeba wtedy sprzedawać.
Jak stosować: Dopilnuj, żeby opis filmu i strona docelowa były spójne z tematyką i językiem nagrań, a link do materiału i do oferty były jasno wystawione.
Na co uważać: To nie zwalnia z pisania dobrych CTA, a system działa tylko wtedy, gdy oferta realnie odpowiada na potrzebę poruszoną w filmach.
6.Rotuj kilka lead magnetów po filarach tematycznych
Na czym polega: Jeden darmowy materiał dla całego kanału często bywa nietrafiony. Autor rotuje trzy–pięć materiałów przypisanych do filarów tematycznych, więc każdy film linkuje do czegoś skrojonego pod swój temat — co jego zdaniem potrafi potroić, a nawet dziesięciokrotnie zwiększyć liczbę pobran.
Jak stosować: Wypisz filary kanału, do każdego stwórz jeden materiał (ściągę, szablon, szkolenie) i przy publikacji podpinaj właściwy.
Na co uważać: Więcej materiałów to więcej utrzymania — dbaj o ich jakość i aktualność, żeby rotacja nie obróciła się w chałturę.
7.Im ściślej lead magnet pasuje do filmu, tym lepiej konwertuje
Na czym polega: Najlepsze wyniki dają materiały nazwane i zaprojektowane pod konkretny film — wzorcowy przykład autora: „szablon Antiscript” dołączony do filmu o metodzie Antiscript, który „konwertował szaleńczo”.
Jak stosować: Przy każdym większym filmie pytaj: jaki jeden pomocnik (szablon, checklista, prompt) pozwoli widzowi natychmiast zastosować to, co właśnie pokazałem?
Na co uważać: Materiał ma realnie przyspieszać wdrożenie. Jeśli jest tylko pretekstem do zbierania adresów, odbiorcy to wyczują.
8.Mikro-lead magnet daje liczbę, makro — jakość zapisów
Na czym polega: Szybkie materiały (ściągi, szablony) ściągają więcej adresów, bo obiecują natychmiastowy efekt. Duże materiały (półgodzinne szkolenie, obszerne studium przypadku) przynoszą mniej, ale cieplejszych odbiorców — spędzili z marką więcej czasu.
Jak stosować: Utrzymuj oba typy jednocześnie: mikro jako szeroki wlot na listę, makro jako filtr dla osób naprawdę zainteresowanych zakupem.
Na co uważać: Same mikro-materiały budują listę „zbieraczy gratisów”, same makro — ograniczają zasięg. Liczy się równowaga.
9.Jeden odbiorca, jedna droga od A do B
Na czym polega: System jest zaprojektowany dla jednej osoby, która chce jednej rzeczy (u autora: twórca rosnący dzięki YouTube). Przy produktach w różnych niszach można promować różne rzeczy w różnych filmach, ale skuteczność spada.
Jak stosować: Sprawdź, czy da się spiąć twoje oferty wspólną narracją — jak wyzwanie „mów do kamery” i system pracy autora, które służą temu samemu odbiorcy. Tam, gdzie się nie da, przypisz produkty do osobnych cykli tematycznych.
Na co uważać: Rozjazd tematów rozmywa zaufanie; każdy kolejny typ odbiorcy to w praktyce osobny kanał do utrzymania.
10.CTA ma być dawaniem — i warto je mocno „sprzedać”
Na czym polega: Dobre wezwanie do działania brzmi jak wręczenie kolejnej porcji wartości, nie jak przerwa reklamowa. Autor odkrył, że dłuższe, entuzjastyczne „sprzedanie” darmowego materiału — z opisem zawartości, sposobem użycia i cytatem zadowolonego odbiorcy — wyraźnie zwiększa zapisy.
Jak stosować: Umieszczaj CTA dwa razy: około 3.––5. minuty oraz na koniec (przy filmie dwunastominutowym). Opisz, co odbiorca dostanie i jak tego użyje, i utrzymaj nastawienie „daję ci coś”, a nie „sprzedaję ci coś”.
Na co uważać: Długie wezwanie może kosztować odrobinę retencji — ale zdaniem autora entuzjastyczny, dający ton ten koszt niweluje.
Redakcyjne tłumaczenie
Filmy, które sprzedają bez sprzedawania
Jest nowy sposób zamiany widzów YouTube w kupujących. U mnie potroił sprzedaż i pozwala sprzedawać w filmach właściwie bez sprzedawania. Jasne, możesz mieć swoje wezwania do działania i darmowe materiały na zapisy, ale jeśli nagrywasz i planujesz kanał tak, jak zaraz opiszę, ciężką robotę wykonują same filmy. Okazuje się, że ludzie przechodzą prosto od oglądania do kupowania tego, co masz na stronie albo w opisie.
Kontekstem niech będzie pytanie od doktor Maya:
„Zauważyłam coś, obserwując własny kanał i przy okazji twój. Kiedy odkryłam twoje filmy, zaczęłam oglądać je jeden za drugim. Już po jednym–trzech filmach ci zaufałam — nie sprawdziłam nawet, ilu masz subskrybentów. Od razu weszłam na twoją stronę, żeby zobaczyć, co mogę u ciebie kupić. Nie sięgnęłam po żaden z twoich darmowych materiałów. To same filmy błyskawicznie zrobiły ze mnie osobę gotową do zakupu. Chciałabym więc zrozumieć, co świadomie robisz w filmach, żeby budować taki poziom zaufania, autorytetu i ochoty na zakup, jeszcze zanim ktokolwiek wejdzie w lejek z lead magnetem. I gdybyś był na moim miejscu — co zmieniłbyś najpierw, żeby cały system był bardziej zrównoważony i przesuwał widzów w stronę zakupu, nie zamieniając przy okazji każdego filmu w wykład sprzedażowy?”
Tym właśnie się zajmiemy. Na dobry początek: Mayi, dziękuję, że jesteś — legenda. Do jej pytania wrócimy za chwilę, ale najpierw matryca kupującego na YouTube. Pokażę dokładnie, co działa na moim kanale, co jest w miarę świeże (niewielu twórców tak robi) i co moim zdaniem jest dziś najskuteczniejszą metodą.
Dwa starsze modele — i dlaczego od nich odszedłem
Punktem zaczepienia będzie pytanie od Fabia:
„Zastanawiam się nad matrycą pomysłów na filmy, która prowadziłaby widzów do oglądania seryjnego — tak żeby przechodzili od zimnych do gorących kupujących. Coś w stylu: najpierw film budujący zaufanie, potem list sprzedażowy w formie wideo itd. Jak patrzysz na tworzenie pomysłów na filmy z lotu ptaka?”
Całkiem jasne. Zacznijmy od modeli, których od lat używa się na YouTube.
Pierwszy z nich spopularyzował kilka lat temu Iman Gadzhi (Informacja dodatkowa: Iman Gadzhi — amerykański youtuber i przedsiębiorca znany z bardzo agresywnego marketingu online). Wszystkie filmy na kanale — w tym materiały reakcyjne czy szerokie poradniki rozwojowe — kończą się tym samym zdaniem: „obejrzyj teraz ten film”. A „ten film” to list sprzedażowy w formie wideo (po angielsku VSSL, video sales letter — dłuższe nagranie, które krok po kroku doprowadza do zakupu jednej oferty). Taki film zbiera mnóstwo wyświetleń, bo cały kanał do niego prowadzi, i całkiem sprawnie sprzedaje.
Ten model wciąż może działać na niektórych kanałach. Ja wolę go nie stosować, bo męczy widzów. Po pierwsze: jeśli na końcu każdego filmu pchasz ludzi w to samo miejsce, prędzej czy później poczują się popychani. Po drugie: ktoś obejrzy film sprzedażowy, nie kupi — i wypada z lejka. Wraca do zwykłych filmów, a ty znowu kierujesz go w to samo miejsce. Robi się stagnacja, no i cały układ bez przerwy pachnie lejkiem sprzedażowym, a na lejki ludzie są dziś trochę uczuleni.
Drugi system to łańcuch filmów. Na końcu pierwszego mówisz „teraz obejrzyj ten”, na końcu tamtego „a teraz ten” — aż wreszcie doprowadzasz widza do filmu sprzedażowego. Ideą jest zaprojektowanie drogi: proszę, obejrzyj te materiały w tej właśnie kolejności, każdy stopniowo cię rozgrzewa, więc zanim dotrzesz do oferty, zdążysz zobaczyć moje najlepsze treści. To też może działać. Problem w tym, że w wyznaczonej kolejności przejdzie może dwa procent widzów. Ktoś wejdzie w środek łańcucha i nie zobaczy filmu pierwszego — robi się chaos. Do tego musiałbyś myśleć o kolejności nagrań na zapas, planować dziesięć filmów do przodu, żeby wiedzieć, co podlinkować następne. Tak nie pracuję; lubię nagrywać bardziej spontanicznie. Więc i to u mnie nie zadziałało.
Nowy model: cztery formaty i stos zaufania
Co robię ja? Stawiam na formaty filmów. Stosuję cztery: nauczanie, dokumentowanie, odpowiadanie i pokazywanie. Każdy z nich trafia w inny poziom tego, co nazywam stos zaufania.
Stos zaufania to zestaw rzeczy, które widz musi „załatwić” w głowie, żeby szybko przejść od zimnego do rozgrzanego. Musi wiedzieć, że jesteś kompetentny. Musi czuć więź z tobą. Musi czuć, że to, czego uczysz, dotyczy właśnie jego. I musi mieć pewność, że to, czego uczysz, faktycznie działa.
I teraz spójrz, jak to się składa. Kiedy czegoś uczę, pokazuję kompetencje. Kiedy dokumentuję własną pracę i daję aktualizacje „z życia”, buduję więź. Kiedy odpowiadam na pytania — jak w tym filmie — buduję trafność: pokazuję, że potrafię pomóc w twoim konkretnym problemie, który z pewnością ma też stu innych ludzi. A kiedy pokazuję — demonstruję, opowiadam studium przypadku, prezentuję to, co robię — dowodzę, że moja metoda działa.
Co się wtedy dzieje? Widz, który obejrzał kilka filmów w różnych formatach, sam kieruje wzrok ku wezwaniom do działania. Nagrania uderzyły w niego z kilku stron — poczuł kompetencję, więź, trafność i dowód — więc po prostu zagląda do opisu. Dokładnie to zrobiła Maya. I teraz zrobi jedną z dwóch rzeczy: pobierze darmowy materiał (za chwilę o tym, jak go projektować) albo przejdzie od razu do oferty. A ponieważ oferta jest spójna z filmami — kupi.
Jeśli do tego masz jeszcze na kanale film sprzedażowy i od czasu do czasu go przypominasz — nie ciągle, ale znajdujesz okazje, żeby powiedzieć: „a przy okazji, jeśli chcesz cały system w jednym miejscu, zajrzyj tu” — możesz całość dodatkowo rozpędzić. Nie uważam jednak, żeby był niezbędny; filmy i tak wykonują większość roboty. U mnie taki film jest, znajdziesz go w opisie — przeprowadza przez cały mój system pracy krok po kroku.
Sprzedawać, nie sprzedając
Nadchodzą kolejne pytania:
„Jak pogodzić optymalizację pod oglądanie seryjne — żeby widz spędzał z tobą więcej czasu i budował zaufanie — ze sprzedażą, czyli wyprowadzaniem ludzi z YouTube?” — pyta Gilead.
„Masz jakieś sprawdzone sposoby na sprzedawanie w filmie bez sprzedawania? Żeby nie wychodziło surowe skupienie na sobie, tylko czysta chęć pomocy?” — dodaje David.
„Jaki jest najlepszy sposób na zwiększenie sprzedaży z filmów? Mam społeczność na School, ale mam wrażenie, że gdy wspominam o niej pod koniec, wielu ludzi to przegapia” — pisze Stephen. (Informacja dodatkowa: School — popularna platforma do prowadzenia płatnych społeczności i kursów online.)
Te trzy pytania tak naprawdę mówią to samo: chcę robić świetne filmy, które nie czują się jak ciągła sprzedaż, a jednak sprzedają. Odpowiedź jest już wbudowana w system, który przed chwilą opisałem.
Ludzie po prostu lubią te formaty. Lubią, kiedy krok po kroku czegoś ich nauczysz. Lubią aktualizacje — ja robię je o własnym kanale, ale jeśli nie jesteś youtuberem, dokumentuj to, co swoje: postępy w grze na gitarze na kanale muzycznym albo wzrosty w firmie — „oto nasze liczby, oto co u nas działa”. To świetnie buduje więź i bywa nawet fajniejsze w oglądaniu niż same porady. Odpowiadając na pytania widzów, zamieniasz ich w superfanów — bo rozwiązujesz ich konkretne problemy. A pokazywanie — demonstracje, studia przypadku — to wprawdzie mechanizm sprzedażowy, ale zrobione porządnie tworzy historię z łukiem: oto człowiek, który zaczynał z tym samym bólem co ty, a dziś zbiera owoce. Takie historie się po prostu pochłania — i to jest właśnie sedno oglądania seryjnego.
Wszystkie cztery formaty pracują na stos zaufania — aż do momentu, w którym ludzie zaczynają sami szukać linku do zakupu. Wtedy nie musisz sprzedawać.
Lead magnety: mikro czy makro — i po co rotacja
Wracamy do pytania Mayi. Ona zresztą jest uczestniczką mojego systemu trzech godzin YouTube — dzięki za miłe słowa o kursie, bardzo doceniam. Porusza jeszcze jeden temat: ma jako lead magnet półgodzinne darmowe szkolenie i dwa szczegółowe przewodniki, a ciągle słyszy o mikro-lead magnetach, czyli materiałach dających szybki efekt. Jak do tego podchodzić — checklista, mapa drogowa, szablon, ściąga? I właśnie spróbowała materiału dopasowanego do konkretnego filmu.
Trafiłaś w dziesiątkę. Lead magnet może iść w dwie strony. Mikro to szybka wygrana: jednostronicowa ściąga, gotowy szablon czy narzędzie, które od razu coś za ciebie porządkuje. Makro to pełny materiał: studium przypadku na sto stron albo półgodzinne szkolenie dające kompletny obraz systemu — coś zbliżonego do listu sprzedażowego. Oba mają swoje zalety. Mikro przyniesie więcej adresów, bo szybką wygraną skusi się więcej osób. Makro przyniesie adresy lepszej jakości — ktoś, kto obejrzy pół godziny szkolenia albo przebrnie przez sto stron, jest z natury bardziej rozgrzany, bo spędził z twoją marką więcej czasu. Ja miałbym oba, a nawet kilka.
I teraz klucz: rotacja. Zrób trzy–pięć lead magnetów i rozdziel je po filarach tematycznych kanału — to potrafi wystrzelić pobrania. Powiedzmy, że twoje filary to agenci AI, produktywność dzięki AI, wzrost firmy dzięki AI i lepsze pisanie z AI. Do każdego filaru tworzysz jeden materiał i w każdym filmie linkujesz do tego, który pasuje do tematu. W poniedziałek nagrywasz o agentach: „masz tu ściągę, dzięki której zrobisz znacznie lepszych agentów”. W środę o produktywności: „a jeśli chcesz przestać marnować na to czas — pobierz to”. Przy temacie zarabiania na AI: „mam kompletne szkolenie, pół godziny”. Przy pisaniu: darmowe narzędzie z własnymi komendami, żeby tekst brzmiał bardziej ludzko i mniej sztucznie. Cztery materiały rotujące razem z tematem mogą potroić, a nawet dziesięciokrotnie zwiększyć liczbę pobran. Dlaczego? Bo lead magnet pasujący do filmu jest po prostu trafniejszy. Zamiast „mówię o jednym, a przy okazji wciskam coś luźno powiązanego” masz „oto film o X — i materiał zbudowany dokładnie pod X”.
Najlepiej konwertujące moje lead magnety powstawały właśnie tak. Nagrywałem film o metodzie planowania nagrań „Antiscript” — i zgadnij, czym był lead magnet. Szablonem Antiscript. Tak się dosłownie nazywał: „szablon Antiscript”. Konwertował szaleńczo. Im precyzyjniej, tym lepiej.
Wiele produktów w różnych niszach
Kolejne pytanie:
„Co robić, gdy mam dużo rzeczy na sprzedaż: produkty cyfrowe, tańsze członkostwo, fizyczne notesy — i to w różnych tematach: samoakceptacja, rozwój osobisty, nawyki?”
To trudniejszy przypadek. Jeśli sprzedajesz różne produkty różnym niszom — czyli różnym odbiorcom — ten system zadziała u ciebie słabiej, bo jest zbudowany dla jednej osoby, która chce jednej rzeczy. Masz dwie drogi. Pierwsza: promuj różne produkty w różnych filmach — w filmie o rozwoju osobistym notes, w filmie o nawykach członkostwo, w filmie o samoakceptacji produkt cyfrowy. Druga: spróbuj wszystko mocniej ze sobą spiąć i zawęzić kanał wokół jednego odbiorcy.
Ja robię teraz coś w tym duchu. Mam trzydziestodniowe wyzwanie „mów do kamery” i system trzech godzin YouTube. Oba produkty służą temu samemu człowiekowi — komuś, kto chce rozwinąć kanał i dzięki niem firmę. Po drodze bardzo pomaga umiejętność mówienia do obiektywu oraz znajomość całego systemu pracy. Skoro mój przypadek wciąż mieści się w schemacie „jedna osoba, droga od A do B”, te dwa produkty się wzajemnie wzmacniają. Film o mówieniu do kamery? Promuję wyzwanie. Film o strategii YouTube? Promuję system. Zobacz, czy da się tak spiąć twój kanał — i działaj według tej samej zasady.
Jak pisać CTA i gdzie je umieszczać
„Jak pisać lepsze CTA? Gdzie je wstawiać? I jakie pytania zadawać sobie i klientom, żeby lepiej je formułować?” — pyta Devon.
Zależy, co dokładnie masz na myśli — bo kryją się tu dwa różne pytania. Pierwsze: jak robić lepsze lead magnety i lepsze programy? Drugie: mam już jedno i drugie, ale jak dobierać słowa, żeby trafiać w to, co naprawdę porusza odbiorcę?
Jeśli to pierwsze — rób ankiety wśród odbiorców i buduj produkty dokładnie pod to, czego chcą. Jeśli drugie — też ankiety, ale patrz przy okazji na język, którym ludzie piszą. Te dokładne zwroty przenosisz potem do swoich wezwań do działania. Przykład: gdy rozesłałem ankietę po swojej liście mailowej, mnóstwo osób pisało, że filmy YouTube zajmują za dużo czasu i nie przynoszą sprzedaży. Wystarczy nazwać produkt „system trzech godzin YouTube” — i nazwa sama załatwia sprawę. Nie musisz mówić: „twoje filmy trwają za długo, sprawdź…”. Nazwa produktu jest wezwaniem do działania — to świetny patent. Albo po prostu cytujesz w CTA dokładne słowa odbiorców.
Co do umiejscowienia: jeśli chcesz realnie podbić zapisy, dawaj CTA dwa razy — na końcu filmu oraz mniej więcej w trzeciej–piątej minucie (przy dwunastominutowym materiale). W tym momencie ludzie są już wciągnięci, więc krótkie wezwanie nie odbije się mocno na retencji. Staram się tak robić w większości filmów. A to ostatnie, na koniec, jest naprawdę ważne — po prostu przypomnij: „jeśli zrobisz teraz tylko jedną rzecz, niech będzie to właśnie ta”.
CTA, które daje, a nie bierze
I dochodzimy do najważniejszego: dobre wezwanie do działania — do produktu czy darmowego materiału — ma sprawiać wrażenie dawania.
Niedługo nagram film o mojej ogólnej filozofii nagrywania dużej liczby filmów na YouTube. Lead magnet do niego to kalendarz na najbliższy miesiąc, pokazujący, jak rotować różne formaty przy częstej publikacji. Skoro w filmie mówię dokładnie o tym, to po dwóch wartościowych punktach mówię: zanim przejdziemy do trzeciego — oto coś, dzięki czemu zrozumiesz całość jeszcze lepiej i łatwiej to wdrożysz. Za darmo. To po prostu dorzucenie kolejnej porcji wartości do mojego punktu.
A teraz sytuacja odwrotna: skończyłeś punkt drugi i mówisz „a tak w ogóle, ten film jest sponsorowany przeze mnie, mam coś, co słabo się tu tłumaczy, wiem, że chce ci się już iść dalej, ale jednak to powiem”. Jeśli w swoim CTA czujesz coś takiego — coś jest nie tak. Wezwanie ma być kolejną naprawdę wartościową rzeczą, którą po prostu dajesz.
I ostatnia uwaga, już taktyczna: warto CTA wręcz sprzedawać — i to dość zdecydowanie. Nie w każdym filmie, ale gdy chcesz podbić zapisy na mailingu… Mogę powiedzieć: „mam ściągę do mówienia do kamery, pobierzesz ją w opisie” — i tyle, samo wymienienie. Ale zawsze dostaję znacznie więcej zapisów, gdy poświęcę temu chwilę dłużej: „mam ściągę do mówienia do kamery. Znajdziesz w niej wszystkie nawyki, które warto znać, żeby dobrze wypadać przed obiektywem. Możesz ją wydrukować i powiesić na ścianie — i za każdym razem, zanim włączysz nagrywanie, przypomnisz sobie te dobre nawyki. U mnie to wyraźnie poprawiło występy przed kamerą. Yolanda właśnie napisała, że ta ściąga odmieniła jej YouTube — pobierzesz ją w opisie. A teraz następny punkt.” Tak sprzedane wezwanie mocno podbija liczbę zapisów. Ryzykujesz co najwyżej odrobinę retencji, ale jeśli zrobisz to z energią i w duchu dawania, moim zdaniem nawet nie zauważysz spadku.
Jeśli chcesz obejrzeć cały mój system trzech godzin YouTube — jak realnie rozwinąć firmę, nagrywając filmy w trzy godziny dziennie albo po trzy godziny na sztukę — obejrzyj następny film, a przeprowadzę cię przez cały system krok po kroku.